I hate my iPhone
Compré el iPhone el otro día y la primera llamada que recibí era de mi novia, anunciando que me dejaría. Me devastó. Ahora, cada vez que miro mi horrible iPhone, pienso en ese momento.
Compré el iPhone el otro día y la primera llamada que recibí era de mi novia, anunciando que me dejaría. Me devastó. Ahora, cada vez que miro mi horrible iPhone, pienso en ese momento.
Omertà: Código de honor siciliano que prohíbe informar sobre los delitos considerados asuntos que [sólo] incumben a las personas implicadas.
Qué pena para el buen nombre de Mario Puzo viajar al otro mundo dejando una pésima obra en las librerías, Omertà. El legado del creador de El Padrino fue una chabacana historia con un final predecible, ramplón y mediocre. Una lástima, reeditada este 2008 por Ediciones B para su colección Zeta de novela policiaca.
Puzo era una referencia literaria sobre la mafia italiana y su fama se catapultó con la saga cinematográfica de Francis Ford Coppola (1972, 1990 y 1992). Puzo escribió la primera pieza de The Godfather en 1969, después de tres buenas novelas: The Dark Arena (1955), The Fortunate Pilgrim (1965) y The Runaway Summer of Davie Shaw (1966). Después del Padrino, decidió explotar la vena mafiosa hasta el límite.
El límite fue Omertà, que Puzo concluyó poco antes de morir, en 1999. La novela fue publicada por Ballantine Books en el año 2000, por orden de los herederos del escritor napolitano. Omertà cuenta la historia de Astorre Viola, el hijo de un prominente mafioso de Sicilia que se ve obligado a vengar el honor de su protector, el don Raymonde Aprile, en Nueva York.
La novela presume una primera parte intensa, emocionante, con la presentación de una decena de personajes que pronto convergerán en una historia de traiciones, intrigas y sobreentendidos. ¿Balazos? Ah, sí, unos cuantos, escondidos tras las disertaciones sobre el honor y el código de secrecía de la mafía, la omertá.
La segunda parte de plano parece extraída de una mala novela policiaca, con un final de Corín Tellado, lleno de sol, florecitas y besos apasionados en la campiña.
Lo que no tiene desperdicio, si el lector se aventura en esta obra de Puzo, son las reflexiones sobre la política y la transformación de los criminales en hombres de sociedad, dedicados a las obras de caridad. Una “debilidad universal”, como bien escribió Puzo:
Es curioso que tres años de buenas obras y de generosidad monetarias puedan borrar por completo una fama de treinta años de actos despiadados. Pero los grandes hombres también compran la benevolencia, el olvido y el perdón por haber traicionado a los amigos y haber promulgado sentencias letales. Y el Don también tenía esta debilidad universal.
Lo cierto es que Omertà muestra la narrativa de un hombre experimentado en generar ambientes y construir escenas de acción. Destacan varias en el libro, con mafiosos en grandes automóviles, policías violentos y vengativos y atentados en el más puro estilo de las organizaciones criminales. Hasta ahí.
3 comentarios » | asesinos seriales, literatura, violencia urbana
A cuerpos que habían sido entregados a la tierra, en gozosa expectación de un despertar bien diferente, les llegaba aquella resurrección apresurada, llena de terrores, a la luz de la linterna, de la pala y el azadón.
Por estas fechas se cumplen 20 años de la primera publicación de la novela gráfica The Killing Joke, escrita por Alan Moore (Watchmen, The League Of Extraordinary Gentlemen, Lost Girls) e ilustrada por Brian Bolland (Judge Dredd, Spiderman, The Actress & The Bishop). Aprovechamos nuestra andanada ñoña, plagada de cómics, para postear como parte del aniversario del Sensacional D una nota sobre uno de los cómics fundamentales.
Esta obra de Moore, para el sello DC Comics, se publicó el mismo año en que el escritor británico ganó el Premio Hugo por Watchmen: 1988. Después vino el cambio de las reglas del galardón para evitar que otra obra gráfica se adjudicara un premio de literatura de ciencia ficción. Pero eso es otra historia.
En The Killing Joke encontramos a dos personajes envueltos en sus propias manías y preocupaciones: Batman parece atravesar una crisis de edad, preocupado por el futuro de su eterna enemistad con el Guasón. El Guasón también parece meditabundo y ansioso por probar sus teorías sobre la línea que separa la razón de la locura.
The Killing Joke muestra los orígenes del Guasón, un personaje cuya historia siempre ha sido un misterio en la saga del murciélago, incluso para el propio Batman:
“I don’t know him, Alfred. All these years and I don’t know who he is any more than he knows who I am. How can two people hate so much without knowing each other?”
Eso se pregunta el Hombre Murciélago al comienzo de esta novela gráfica de 46 páginas. Y el lector encuentra respuestas, algunas que dan claridad al pasado de The Joker (dan oscuridad, sería el término más exacto en esta brutal historia).
Este cómic formó parte de los materiales entregados al fallecido Heath Ledger para la interpretación del Joker en The Dark Knight, la cinta que convirtió en leyenda al actor de 28 años. Para Tim Burton, fue un documento básico para su interpretación de Batman al cine:
“I was never a giant comic book fan, but I’ve always loved the image of Batman and The Joker. The reason I’ve never been a comic book fan —and I think it started when I was a child— is because I could never tell which box I was supposed to read. I don’t know if it was dyslexia or whatever, but that’s why I loved The Killing Joke, because for the first time I could tell which one to read. It’s my favorite. It’s the first comic I’ve ever loved. And the success of those graphic novels made our ideas more acceptable”.
La edición de aniversario ya está a la venta y contiene una introducción de Tim Sale, ilustrador de otros números de Batman y responsable del arte en la serie de televisión Heroes, además de un brevísimo cómic de Brian Bolland donde una persona bastante buena decide hacer algo bastante malo: matar a Batman.
Bastante recomendable.
Hacer lo que cualquier hombre sano
Mientras esperamos más productos de la campaña viral de Watchmen, que se estrenará el 6 de marzo de 2009, dejamos tres noticias para los asiduos a esta esquina morbosa, violenta, dudosa y comiquera:
1. En el sitio Superhero Hype pueden encontrar más pósters de la película de Zach Snyder y basada en la novela gráfica de Alan Moore y Dave Gibbons. Los pósters se distribuyeron durante la monstruosidad de información que fue la Comi-Con de San Diego de este año.
2. Los muchachos de Supercómics treparon cinco stills de la cinta, distribuidos por la Warner Bros. Ojo, lo que sigue puede considerarse spoiler: Dos fotografías muestran a Nite Owl y a Silk Spectre en la prisión de Nueva York; las otras tres muestran a The Comedian, encabronado por las pintas contra los vigilantes; a un orgulloso Nite Owl frente a Archie, y a Rorschach, trepado en alguna ventana.
3. Con la novedad de que Kevin Smith, director de Clerks, ya vio la cinta de Snyder y la consideró “fucking astounding”, lo que podríamos traducir como “¡de puta madre!”. Según el ComicBookMovie, Smith no quiso comentar ampliamente sobre la película, para no boicotear a los emocionados, pero sí afirmó que “incluso Alan Moore se sorprendería de lo próxima que está la película con la novela”.
Seguiremos reportando.