¡Hola! El saludo es obligado luego de no mantener contacto frecuente a través de este blog. Lo siento, pero me sigue siendo imposible actualizarlo día a día, como en verdad quisiera. La ausencia de Internet en casa incentiva la lectura y los paseos por el bosque, así que tampoco está tan mal… Y bueno, con esto de los desenlaces de la década y el año, no quise dejar pasar la oportunidad de compartir mis listados discográficos del decenio, repartidos en español y en inglés. Me fui por lo que más escuché. Reconozco que un montón de cosas se quedaron fuera y que tal vez son mejores que las seleccionadas, pero mis preferencias son precisamente eso, mis discos consentidos que si hubieran sido vinil o casete, seguramente estarían rayados o con la cinta comida.

¡Enhorabuena en la nueva temporada que comienza!

10. El salmón/Andrés Calamaro/Gasa, 2000

Disco quíntuple que raya entre la gula y la genialidad de su autor. En las ciento y tantas canciones listadas, hay desde las elaboradas con toda una banda detrás, y también las grabadas con la austera consola de pocos canales. Hay cortes inéditos y cóvers. Hay classic rock, reggae, folclor sudaca y acercamientos elementales con la electrónica. “Siempre seguí la misma dirección/ la difícil, la que usa el salmón/ siento llegar el vacío total/ de tu mano me voy a soltar”. Hay agitación y cambios imperativos.

Canción: “Días distintos”

9. Este es el momento/Gabriel Aury/Independiente, 2007

Si debiera quedarme con sólo un disco de la escena tapatía publicado en esta década, me llevaría éste. Para comenzar, gran voz la del chihuahuense hospedado en Guadalajara, con personalidad y excepcional alcance. Para continuar, honestidad por delante y hasta una especie de espíritu punk que lo hace apostar en nombre del amor. Para redondear, buenos riffs y una banda de virtuosos como respaldo. Un álbum con mucho corazón.

Canción: “Brújula”

8. Providencia/La Barranca/Cultura UdeG, 2008

José Manuel Aguilera, Federico Fong y Alfonso André —fundadores de este grupo— se reencontraron tras siete años en los que La Barranca trabajó con otros integrantes. Al escuchar el disco, ese largo tiempo transcurrido parece acortarse a meses. El trío luce impecable, con inspiración y ejecución en su clímax. Un rock muy mexicano que curiosamente no se apoya en la tradición.

Canción: “Malecón”

7. Cuatro caminos/Café Tacvba/Universal, 2003

En este disco, los Tacubos se metieron de lleno con el lenguaje del rock. El predominio de instrumentos acústicos, cajas de ritmo y también de folclor había quedado atrás. Guitarras amplificadas, bajo eléctrico y sobre todo la inserción de la batería elevaron el sonido del cuarteto. El mejor ejemplo de un grupo en constante movilidad, curioso y certero en su creación.

Canción: “Puntos cardinales”

6. Un día/Juana Molina/Domino, 2008

La cantautora argentina dio con uno de esos singulares brebajes sonoros que no guardan parentesco con lo que se escucha regularmente. Su estilo podría describirse como electro-tribal-folclórico y no lo descubrió en este disco. Lo viene trabajando desde sus inicios, pero en Un día lo afinó con una destreza notable. Para clavarse y nadar entre las múltiples capas audibles que lo componen. Un álbum entrañable.

Canción: “Un día”

5. No más héroes por favor, el panteón ya se llenó. Tomas de lap top/Jaime López & José Manuel Aguilera/Independiente, 2006

De los mexicanos, mi favorito del decenio. El par de masters se reencontraron luego de aquel Odio fonky (1994), y lo hicieron de manera magistral, mostrándose en plena forma para entrarle con ganas al blues y al rockabilly. Un disco que reivindica a López como al mejor cantautor del rock azteca, y a mister Aguilera como al guitarrista que toda banda quisiera tener.

Canción: “Adivina del diván”

4. Los de atrás vienen conmigo/Calle 13/Sony BMG, 2008

Una de las plumas más filosas e ingeniosas del universo latino es la que empuña Residente (René Pérez), el cantante de este dueto puertorriqueño. Diversión, inteligencia y mucho sentido son los factores incorporados en las historias que él rima, mientras su carnal Visitante (Eduardo Cabra) las musicaliza con géneros bailables de por aquí y por allá. Lo más vivo y refrescante en la década.

Canción: “Ven y critícame”

3. Raro/El Cuarteto de Nos/EMI, 2006

Roberto Musso, compositor mayoritario de este veterano grupo uruguayo, es uno de los mejores letristas del rock latino contemporáneo, talento que exhibió, y en todo su esplendor, en nueve de las doce canciones incluidas. Ironías y verdades en las estrofas se conjugan al compás de un rock hasta cierto punto convencional, o mejor dicho un rock natural y sin altas pretensiones. Indispensable.

Canción: “Ya no se que hacer conmigo”

2. La gallina/El Columpio Asesino/Astro Discos, 2008

Los hermanos Arizaleta, desde Pamplona, España, entregaron el disco que parece se quedará con el trofeo de “fundamental” en su obra. Un álbum oscuro, siniestro, pero también dulce y hasta romántico, siempre acompañado por los sonidos protagónicos de guitarras y teclados. Una delicia.

Canción: “El destacamento”

1. Jessico/Babasónicos/Popart, 2001

Para mi gusto, el disco perfecto de diez años para acá. Doce composiciones en foco, reveladores del sexteto argentino en inmejorable momento, con el pop de su inconfundible marca al tiro y una lírica perturbadora escrita con grandeza. “Soy muy puta/ y no trabajo para vos/ mantenida, gracias a la propaganda/ no voy a ser tu ramera/ no limpio lo que ensuciás/ Soy rock”.

Canción: “Fizz”

En muchas ocasiones, y justamente, me han acusado de bocón, de encumbrar conciertos que luego desaparecen de la memoria personal y colectiva, de andar diciendo que esta o aquella tocada fue la mejor de mi vida. Es cierto, pero tampoco me arrepiento. La emoción del momento regularmente hechiza, encanta, y uno, sensiblero ocasional, cae rendido a sus pies. Sin embargo, esta vez siento que no me equivocaré, que pasarán los años y que el show brindado por el Café Tacvba en Guadalajara, con motivo de sus primeros 20 años de trayectoria, siempre estará en la primera fila de mis recuerdos más gratos.

Si al ofrecido en el DF lo había calificado como inolvidable, el de Guanatos, sucedido ayer miércoles en la Arena VFG, debe llevar la etiqueta de fundamental o indispensable. Sin temor a equivocarme, los tacubos entregaron la mejor tocada que han presentado en la ciudad. Fue uno de esos conciertos que curten el oído y que ejemplifican la manera de construir un repertorio a la perfección, con canciones energéticas en la mayoría del recorrido, más los debidos respiros en los momentos oportunos.

Cafeta en su punto. 8 mil asistentes entregados sin condiciones. El canto colectivo en gran parte del set. Las luces en sincronía con la música. El baile desbocado de Rubén Albarrán y todo su séquito tapatío. Los brotes de slam. Las sonrisas de los amigos. El amor al lado. Las cervezas enormes. Las cervezas en el aire. Las cervezas en los cabellos. 3 horas de libertad, menos los minutos perdidos en el baño.  ¿Algo más? Un breve e íntimo after party en el bar Rusty & Trombón, con Rubén, Meme, Gerardo Enciso, José Manuel Aguilera y el buen Gabriel Aury recibiendo el flash de las cámaras que disparamos los afortunados colados. Por supuesto, más cerveza, whisky, vodka y cigarrillos.

Todo se conjugó. Fue una gran fiesta. Escuchamos la mejor música popular mexicana de nuestros días, porque a Café Tacvba le queda muy chico el saco del rock. Gran concierto. Y sí, de los mejores de mi vida.

Set:

“9″, “El borrego”, “Pinche Juan”, “No controles”, “Alármala de tos”, “Labios jaguar”, “Rarotonga”, “Que pasará”, “Recuerdo prestado”, “Puntos cardinales”, “Bicicleta”, “El baile y el salón”, “Metamorfosis”, “Tengo todo”, “Amor violento”, “Déjate caer”, “Volver a comenzar”, “Las flores”, “Ojalá que llueva café”, “El aparato”, “Esa noche”, “María”, “Como te extraño”, “El puñal y el corazón”.

(Pausa de 5 minutos)

“Encantamiento inútil”, “El espacio”, “Agua”, “Quiero ver”, “Eres”, “Chilanga banda”, “La ingrata”, “Cero y uno”, “Eo”, “Las persianas”, “El fin de la infancia”, “La chica banda”, “El ciclón” y “Pinche Juan”.