¡Hola! El saludo es obligado luego de no mantener contacto frecuente a través de este blog. Lo siento, pero me sigue siendo imposible actualizarlo día a día, como en verdad quisiera. La ausencia de Internet en casa incentiva la lectura y los paseos por el bosque, así que tampoco está tan mal… Y bueno, con esto de los desenlaces de la década y el año, no quise dejar pasar la oportunidad de compartir mis listados discográficos del decenio, repartidos en español y en inglés. Me fui por lo que más escuché. Reconozco que un montón de cosas se quedaron fuera y que tal vez son mejores que las seleccionadas, pero mis preferencias son precisamente eso, mis discos consentidos que si hubieran sido vinil o casete, seguramente estarían rayados o con la cinta comida.

¡Enhorabuena en la nueva temporada que comienza!

10. El salmón/Andrés Calamaro/Gasa, 2000

Disco quíntuple que raya entre la gula y la genialidad de su autor. En las ciento y tantas canciones listadas, hay desde las elaboradas con toda una banda detrás, y también las grabadas con la austera consola de pocos canales. Hay cortes inéditos y cóvers. Hay classic rock, reggae, folclor sudaca y acercamientos elementales con la electrónica. “Siempre seguí la misma dirección/ la difícil, la que usa el salmón/ siento llegar el vacío total/ de tu mano me voy a soltar”. Hay agitación y cambios imperativos.

Canción: “Días distintos”

9. Este es el momento/Gabriel Aury/Independiente, 2007

Si debiera quedarme con sólo un disco de la escena tapatía publicado en esta década, me llevaría éste. Para comenzar, gran voz la del chihuahuense hospedado en Guadalajara, con personalidad y excepcional alcance. Para continuar, honestidad por delante y hasta una especie de espíritu punk que lo hace apostar en nombre del amor. Para redondear, buenos riffs y una banda de virtuosos como respaldo. Un álbum con mucho corazón.

Canción: “Brújula”

8. Providencia/La Barranca/Cultura UdeG, 2008

José Manuel Aguilera, Federico Fong y Alfonso André —fundadores de este grupo— se reencontraron tras siete años en los que La Barranca trabajó con otros integrantes. Al escuchar el disco, ese largo tiempo transcurrido parece acortarse a meses. El trío luce impecable, con inspiración y ejecución en su clímax. Un rock muy mexicano que curiosamente no se apoya en la tradición.

Canción: “Malecón”

7. Cuatro caminos/Café Tacvba/Universal, 2003

En este disco, los Tacubos se metieron de lleno con el lenguaje del rock. El predominio de instrumentos acústicos, cajas de ritmo y también de folclor había quedado atrás. Guitarras amplificadas, bajo eléctrico y sobre todo la inserción de la batería elevaron el sonido del cuarteto. El mejor ejemplo de un grupo en constante movilidad, curioso y certero en su creación.

Canción: “Puntos cardinales”

6. Un día/Juana Molina/Domino, 2008

La cantautora argentina dio con uno de esos singulares brebajes sonoros que no guardan parentesco con lo que se escucha regularmente. Su estilo podría describirse como electro-tribal-folclórico y no lo descubrió en este disco. Lo viene trabajando desde sus inicios, pero en Un día lo afinó con una destreza notable. Para clavarse y nadar entre las múltiples capas audibles que lo componen. Un álbum entrañable.

Canción: “Un día”

5. No más héroes por favor, el panteón ya se llenó. Tomas de lap top/Jaime López & José Manuel Aguilera/Independiente, 2006

De los mexicanos, mi favorito del decenio. El par de masters se reencontraron luego de aquel Odio fonky (1994), y lo hicieron de manera magistral, mostrándose en plena forma para entrarle con ganas al blues y al rockabilly. Un disco que reivindica a López como al mejor cantautor del rock azteca, y a mister Aguilera como al guitarrista que toda banda quisiera tener.

Canción: “Adivina del diván”

4. Los de atrás vienen conmigo/Calle 13/Sony BMG, 2008

Una de las plumas más filosas e ingeniosas del universo latino es la que empuña Residente (René Pérez), el cantante de este dueto puertorriqueño. Diversión, inteligencia y mucho sentido son los factores incorporados en las historias que él rima, mientras su carnal Visitante (Eduardo Cabra) las musicaliza con géneros bailables de por aquí y por allá. Lo más vivo y refrescante en la década.

Canción: “Ven y critícame”

3. Raro/El Cuarteto de Nos/EMI, 2006

Roberto Musso, compositor mayoritario de este veterano grupo uruguayo, es uno de los mejores letristas del rock latino contemporáneo, talento que exhibió, y en todo su esplendor, en nueve de las doce canciones incluidas. Ironías y verdades en las estrofas se conjugan al compás de un rock hasta cierto punto convencional, o mejor dicho un rock natural y sin altas pretensiones. Indispensable.

Canción: “Ya no se que hacer conmigo”

2. La gallina/El Columpio Asesino/Astro Discos, 2008

Los hermanos Arizaleta, desde Pamplona, España, entregaron el disco que parece se quedará con el trofeo de “fundamental” en su obra. Un álbum oscuro, siniestro, pero también dulce y hasta romántico, siempre acompañado por los sonidos protagónicos de guitarras y teclados. Una delicia.

Canción: “El destacamento”

1. Jessico/Babasónicos/Popart, 2001

Para mi gusto, el disco perfecto de diez años para acá. Doce composiciones en foco, reveladores del sexteto argentino en inmejorable momento, con el pop de su inconfundible marca al tiro y una lírica perturbadora escrita con grandeza. “Soy muy puta/ y no trabajo para vos/ mantenida, gracias a la propaganda/ no voy a ser tu ramera/ no limpio lo que ensuciás/ Soy rock”.

Canción: “Fizz”

Roberto Urzaiz (bajo), Íñigo "Sable" Sola (trompeta y percusiones), Cristina Martínez (voz y sintetizadores), los hermanos Álbaro (voz y batería) y Raúl Arizaleta (guitarra), y Markos Tantos (guitarra)

Las celebraciones por los diez años de El Columpio Asesino continúan a toda marcha. La fiesta comenzó el pasado 16 de enero, cuando los de Pamplona se presentaron justo ahí, en casa, ante su público y con una interesante lista de invitados en la que desfilaron figuras hispanas como Loquillo, We Are Standard y David Kano. Por aquellas fechas, la banda que comandan los hermanos Arizaleta —Álbaro y Raúl— también prometió la edición de un vinilo llamado Dispararé, disco que justamente hace unos días arribó a las tiendas de España. Si La gallina (2008), su tercer álbum de estudio, nomás no llegó, ni importado, a los estantes de la ciudad, imagínense éste. Así que sin pensarlo visité a la buena amiga Taringa, que de inmediato se encargó del asunto.

Dispararé es un ep de seis canciones que contiene un par de novedades: la canción del mismo título (que en verdad es una reversión de  “Yo soy tu nombre”, interpretada con maestría por el gran Loquillo); y la otra es una remezcla de “La marca en nuestra frente es de la Caín”, hecha por Kano y rebautizada con el nombre de “Kaín”. Las cuatro selecciones restantes son tal vez las más logradas en el catálogo del grupo. “Floto”, “Vamos” (su homenaje a los Pixies), “Un arpón de grillos” y “¡Ah ah!” es de lo mejor que pueda escucharse en términos de rock en español contemporáneo.

Sin más rollos, os dejo la liga para descargar la novedad, la pócima perfecta para entrar al vuelo de El Columpio. En este otro link, ya para los picados, podrán hacerse de la discografía completa; y por último, aquí abajo, el video de “La marca en nuestra frente es la de Caín”. Rock de personalidad única, tal vez por su romance con la electrónica elemental y por la colección de múltiples versos malsanos.