Categoría: Cultura Pirata


La Feria Internacional de la Música en Guadalajara

junio 20th, 2011 — 7:44pm

Si Usted es de estómago fuerte y no tiene miedo a experimentar náuseas mientras escucha un podcast, le sugerimos de clic al play de las porquerías que grabé a propósito de la FIMGuadalajara.

Conferencia de prensa sobre los showcases y primer concierto “En Guadalajara Fue…celebrando al Personal”:

Los que estaban...

El gordito de la conferencia de prensa (si lo ven, dígale que soy su “fans”):

¡El reportero preguntón!

Los stands de la Expo, el Concierto Mariachi Rock-O (presentación del segundo disco) / José Manuel Aguilera (Mitocondrias), “showcases” de Torreblanca en el Barramericano y Alonso Arreola en el Bajo Fondo:

Fratta y Santiago Ojeda en la expo

Lo del viernes fue a la hora que les dio la gana...

¡Ah caray! ¿se puede hacer el servicio ahí?

Más informes de opciones para hacer tu servicio social como relleno de la FIM, FIL o FICG, con el muchacho de camisa blanca.

Cierre con el Unplugged de Zoé y mi recuento de cosas buenas y malas de esta primer FIMGuadalajara:

Mi cuenta de twitter es @p3dr00 (y si me quieren contactar para decirme que soy un pendejo, no lo hagan: ya estoy enterado de ello).

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“El periodismo está en la calle”: JM Servín

agosto 3rd, 2010 — 10:14am

De J.M. Servín se han dicho muchas cosas. De sus libros, más. ¿La constante? Su capacidad para retratar a la ciudad de México, sobre todo sus bajos mundos. Ahí donde nadie quiere entrar, Servín se mueve como pez en el agua. Y luego lo cuenta. Así nació la novela Al final del vacío (Random House-Mondadori, 2007) y el libro de relatos Revólver de ojos amarillos (Almadía, 2008).

Ahora aparece ahora el libro DF Confidencial, texto que reúne una serie de crónicas que, detalla el narrador, surgió como parte del “trabajo de investigación de varios años con motivo de la preparación la novela y el libro de relatos. Obviamente ambos tienen que ver con los bajos fondos de la ciudad de México. Los textos obedecen a la necesisdad personal de escribir sobre la cotidianidad de la ciudad de México”. La trilogía está completa y ahora nos cuenta algo más.

El texto abre con una especie de reivindicación de la crónica como género periodístico, ¿por qué?
El texto más que reivindicativo es una refléxión sobre las posiblidades de la crónica como un género narrativo mayor, no subsidiario de otros géneros como pueden ser el cuento o el ensayo. El periodismo literario, por llamarlo con términos genéricos, sí está subvalorado, pese a que en México hay una gran tradición de cronistas. Hoy en los medios impresos de comunicación no hay espacio para la crónica ni para el reportaje de largo aliento. Las necesidades están coartadas por la imagen y la opinión.

¿La ausencia de crónicas merma al oficio periodístico?
Muchísimo, porque cada vez el periodista hace menos periodismo, menos literatura desde el periodismo. Se cuida menos el lenguaje, el estilo, todos están condicionados por las necesidades editoriales y mercadológicas. Es muy complicado para un reportero que trabaja en un medio hacer un trabajo de mayor reflexión y reposo, darle seguiiento a una historia que lo enfrente a mayores riesgos.

¿A los periodistas les falta salir a la calle?
Uno de los fundamentos del periodismo está en salir a la calle y decir lo que pasa. Cuando era apenas un joven que deseaba incursionar en el periodismo, Mark Twain estaba atribulado porque no sabía de qué escribir. Uno de sus primeros editores le dijo que saliera a la calle y narrara lo que viera con el meno número de palabras posibles. Un país tan convulso como el nuestro representa fuente inagotable de historias. Es responsabilidad de medios, reporteros y colaboradores cumplir con ese objetivo: contar más allá de las necesidades mediáticas, corporativas o mercadotécnicas.

¿Cómo fue que decidiste separar todo el material en tres proyectos distintos?
Lo que pasa es que cada narración tiene su espacio y su momento. Los textos que aparecen aquí [en DF Confidencial] forman parte de un todo, pero que por sus características —que están construidos desde la realidad misma y requerían una mayor precisión en datos— no tenían lugar en una novela o en un cuento. Sí tenían validez para medios impresos con periodicidad, como las revistas. Esas son las pequeñas grandes diferencias. No quiere decir que sean subsidiarios. Simplemente por sus características encontraron su propio acomodo.

Y así surgió esta trilogía espontánea…
No fue tan espontánea, porque desde un principio el objetivo era narrar aspectos de la ciudad de México, que es un microcosmos del país entero. Lo que sucede es que cada proyecto obedecía a diferentes ritmos, formas de entender y narrar las cosas. Incluso para este libro tuve que depurar, quitar  crónicas que no eran sobre la picaresca humana y se metían en  cosas como la música, el cine, escritores que exploran la nocturnidad de las ciudades. Fue un proceso de seleccionar, corregir, reescribir textos que se ajustaban más al propósito.

¿Qué temas buscabas plasmar en las crónicas?
Todo el asunto de la vida cotidiana a partir de lo que significa la continua trasgresión de la ley. Todo lo que puede florecer bajo la corrupción, la ilegalidad, el quebrantimento de leyes, normas. Vivimos una cultura que tiene un pie en lo ilegal, está en nuestros usos y costumbres. Nos enojamos porque nos multan por estar en doble fila, pero no tenemos empacho en comprar piratería, acudir a la reventa o tolerar trapacerías políticas.

¿Cuánto te llevó escribir del libro?
Empecé a escribir las crónicas a finales de 2003 y hay textos de este año. Muchos han ido apareciendo en revistas como Día 7 o DF, pero otros estaban inéditos. Cada vez menos espacios para publicar este tipo de periodismo que, hay que decirlo, es periodismo literario, no de proselitismo ni denuncia. No es un libro de choque donde se destapen corruptelas de poderosos o famosos.

Muchos de los textos conservan su vigencia a pesar del paso de los años…
Lo que se espera de una buena crónica o un buen reportaje es que sean atemporales, que se puedan leer en diez años y sigan teniendo un atractivo como material de lectura. Ese es el reto de un escritor, sin importar el medio o el recurso narrativo. Que el texto trascienda la inmediatez del momento.

***

Preguntón: Turco Viejo // Foto: cortesía editorial Almadía.

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Ronnie James Dio (1942-2010)

mayo 17th, 2010 — 11:25am

Hoy mi corazón está roto. Ronnie falleció a las 7:45 de este domingo 16 de mayo. Muchos amigos y familiares se despidieron de él antes de que partiera pacíficamente. Ronnie sabía que era amado por todos y nosotros apreciamos el amor y el apoyo que nos dio. Sé que él los amaba a todos y que su música vivirá por siempre.

Wendy Dio. Viuda del músico

Ronnie James Dio falleció el domingo a los 67 años

El músico estadounidense Ronnie James Dio falleció el domingo pasado y en esta Cultura Pirata estamos, una vez más, de luto. Recordamos a Ronnie al frente de Black Sabbath y, por supuesto, en su vertiginosa carrera solista. Hacemos señitas malignas y agitamos nuestras cabezas metaleras en honor de don Dio, quien cosecha estertores decibélicos en los valles sulfurosos del Más Allá. Rocanrol.

plañidos: Cultura Pirata

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La Nada Teatro lleva el insomnio de Édgar Chías a La Casa Suspendida

mayo 4th, 2010 — 5:27pm
No sé de qué me habla. Siempre haciéndome bolas, siempre
con sus palabras extrañas. ¿Por qué no me dice
simplemente lo que quiere y nos ahorramos tanta faramalla?
Édgar Chías. De insomnio y medianoche

Carlos Hugo Hoeflich y Mariel Rodríguez protagonizan la historia de Édgar Chías

La de Édgar Chías, afirma el director de teatro Miguel Lugo, es “una de las propuestas dramáticas más interesantes y contundentes que hay en la escena nacional”. El día que conoció la obra De insomnio y medianoche (cuento para espantar gatas), relata, ocurrió “una especie de amor a primera vista. Encontré el texto en una librería y lo empecé a leer mientras hacía tiempo para entrar a una función. Me atrapó y en ese momento dije: ‘Yo quiero hacer esta obra’”. Fiel a su impulso inicial, el director del grupo La Nada Teatro estrenará la obra en Guadalajara, el próximo jueves 6 de mayo en La Casa Suspendida. Un día antes, en la misma sede, el propio Chías acudirá a presentar su libro.

La obra, explica Miguel Lugo, cuenta con las actuaciones de Carlos Hugo Hoeflich y Mariel Rodríguez. La música, compuesta por Alfredo Sánchez, ofrece un estímulo adicional a la historia de dos personajes, “un hombre maduro y una mujer joven, que se encuentran en una habitación de hotel y comienzan a contarse historias que van desde cuestiones filosóficas en torno a la vida, la muerte y el paso del tiempo hasta lo sexual”. En la obra, añade el director, “todo está dado a partir de las imágenes y sensaciones que se pueden crear a partir de que uno verbaliza ciertas cosas. La tensión entre los personajes se crea desde lo dicho, no desde el contacto. De insomnio y medianoche le da un poder particular al uso de la palabra”.

¿Qué te interesó de esta obra para decidir montarla?

Más allá de la conexión primera, me interesó su construcción, su forma de abordar ciertos temas; también la aparente simplicidad de cómo están armados los textos. Creo que De insomnio y medianoche entraña la posibilidad de hacer un teatro muy poderoso a partir de la palabra.

¿Qué es lo que veremos en el escenario?

La obra sucede en la habitación de un hotel, así que, sin ilustrar del todo, estamos planteando un espacio cerrado, con muy pocas fuentes de luz. El autor lo dice en una acotación del texto: la oscuridad de las sombras es un elemento importante. Vamos a ver qué sucede en el ánimo del espectador.

Con una obra de estas características, ¿es difícil mantener la atención del espectador?

Es una de las apuestas fuertes del hecho escénico. Estamos acostumbrados a lo vertiginoso de la imagen, a textos muy rápidos y sencillos. Este tipo de teatro se recarga en la presencia de los actores y en el poder que ejerce la palabra para que el espectador pueda crear sus propias imágenes, sus conclusiones, y que ate cabos por sí mismo acerca de los personajes. Es un atentado contra lo que podría esperar un espectador, sobre todo un espectador joven.

En el sitio web de La Nada Teatro se menciona que con De insomnio y medianoche el grupo comienza una “exploración de la nueva dramaturgia mexicana”. ¿Por qué este interés?

Actualmente hay una serie de dramaturgos muy interesantes en la escena nacional. Antes de encontrar De insomnio y medianoche yo pensaba trabajar una obra de Enrique Olmos de Ita que se llama Job. Cuando comencé a pensar en Job y encontré De insomnio… y otros textos muy interesantes, entonces dije: “¿Por qué no?”. Mucho tiempo trabajamos con autores de otras latitudes. Ahora lo que nos interesa es tener un apartado donde podamos escenificar a estos autores mexicanos que tienen un teatro muy poderoso, además de interesante: inmerso en situaciones cotidianas que hablan de nuestra actualidad y finalmente hacen el registro y permiten conocer más acerca de la condición del mexicano, su forma de pensar, de reaccionar, de ser, de vivir. La siguiente propuesta de La Nada Teatro será, precisamente, Job.

Además de la puesta en escena, se presenta el libro de Édgar Chías. ¿Qué diferencia supone leer la obra respecto a ver la puesta en escena?

Son dos planos distintos. Sin embargo, así como un lector crea su propio ritmo y le da sentido a la historia que está leyendo, en el escenario tienes también esa posibilidad. O leído te da una cosa distinta a lo que te daría ya puesto en escena. Son dos tiempos diferentes. Lo que me parece muy interesante es que puedas tener acceso al libro. Quizá lo leas y, al ver la obra, digas: “Me la imaginaba de forma diferente”. Y eso, de alguna manera, enriquece el gusto del espectador.

 

De insomnio y medianoche

  • Presentación del libro: miércoles 5 de mayo, a las 20:30 horas. La Casa Suspendida (Alcalde 830, entre Jesús García y Gabriela Mistral). Participan Édgar Chías, Teófilo Guerrero y Miguel Lugo. Entrada libre.
  • Funciones: jueves y viernes de mayo y junio (excepto 10 y 11 de junio), a las 20:30 horas, en La Casa Suspendida. Estreno, jueves 6 de mayo. Entradas: 100 pesos, general; 80 pesos para estudiantes, profesores y adultos mayores.

entrevista: Mariño González/foto: cortesía de La Nada Teatro

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La preciosa de Lee Daniels

abril 27th, 2010 — 12:11pm

  • Precious: basada en la novela Push, de Sapphire
  • Dirección: Lee Daniels.
  • Guión: Geoffrey Fletcher.
  • Fotografía: Andrew Dunn.
  • Reparto: Gabourey Sidibe, Mo’Nique, Mariah Carey y Lenny Kravitz

La historia de una adolescente afroamericana obesa, analfabeta, enferma de sida y embarazada de su segundo hijo, fruto de una violación por parte de su padre, suena a una más de esas películas de lágrima fácil y hasta cierto punto lo es. El problema es que la cinta nunca despega y parece encasillarse en el melodrama marca reality de televisión. En este contexto se podría decir que Gabourey Sidibe, quien protagoniza la cinta, salta del anonimato para competir contra Susan Boyle como una más de esas grandes revelaciones en las que el mainstream saca relucir su colmillo. ¿Quién dice que sólo las bellas saben actuar o cantar? En los cuentos de hadas televisados todo es posible, sobre todo cuando tienes a Oprah Winfrey de productora.

Aparte de la magistral actuación de Mo’Nique, que bien le valió un Óscar por su actuación como la madre-villana, destaca la mano fría con que Lee Daniels dirige la cinta a pesar de que la historia es un dedo en la llaga para la comunidad afroamericana. Este acto de honestidad es sin duda lo que salva a la película. Pocas veces el cine norteamericano hace frente a sus verdaderos problemas con tanta crudeza. Aunque en todo caso el merito de Sapphire, autora de la novela. Por cierto que la esencia de la obra original se pierde por completo. Y es que gran parte del encanto de la novela radica en que su protagonista va aprendiendo a escribir conforme avanza el libro. De esta forma pasamos de un inglés oral en las primeras páginas a una escritura más compleja hacia el final de la historia. Detalle al que hacen alusión los créditos iniciales.

Preciosa es, en pocas palabras, una película que tiene la madurez para tratar temas escabrosos y salir medianamente airosa. Y si ya la vieron y les gustó, chequen el cortometraje de Spike Lee en Los niños invisibles.

En la butaca: Alejandro Aguirre

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