En el sitio web: Rotten Tomatoes. han realizado una lista con las 25 películas de vampiros mejor reseñadas, 25 recomendaciones para estos días fríos en los que el horror fantástico se antoja. Den una vuelta por el sitio de Rotten Tomatoes, pluma y papel en mano anoten sus excelentes recomendaciones y felices sustos.

Vía: Rotten Tomatoes

Derechos Reservados, Warner Bros. Entertainment, 2009

Queen, David Bowie, Iggy Pop y Blur forman parte de los artistas que aparecerán en: Lego Rock Band, un videojuego que busca recrear la experiencia -vía unos instrumentos de plástico- de tocar con tus amigos como una famosa banda de rock. La novedad de Lego Rock Band es que los artistas, personajes e instrumentos que se usan para jugar, parecen construidos con bloques de Legos. Si bien la estética del juego luce divertida, el aspecto Lego no aporta -en mi opinión- nada relevante como para desembolsar los $800 Pesos que seguramente costará en el mercado.

Los videojuegos musicales han sido un éxito pero les hace falta una renovación de fondo, parece que se encontró una formula y se seguirá explotando hasta que el público se canse.

Este es el tracklist oficial de Lego Rock Band:

All American Rejects, “Swing, Swing”
The Automatic, “Monster”
Blink-182, “Aliens Exist”
Blur, “Song 2″
Bon Jovi, “You Give Love a Bad Name”
Boys like Girls, “Thunder”
Bryan Adams, “Summer of 69″
Carl Douglas, “Kung Fu Fighting”
The Coral, “Dreaming of You”
Counting Crows, “Accidentally in Love”
David Bowie, “Let’s Dance”
Elton John, “Crocodile Rock”
Europe, “The Final Countdown”
Everlife, “Real Wild Child”
Foo Fighters, “Breakout”
Good Charlotte, “Girls & Boys”
The Hives, “Tick Tick Boom!”
Iggy Pop, “The Passenger”
Incubus, “Dig”
Jackson 5, “I Want You Back”
Jimi Hendrix, “Fire”
Kaiser Chiefs, “Ruby”
Katrina & The Waves, “Walking on Sunshine”
The Kooks, “Naïve”
KoRn, “Word Up!”
KT Tunstall, “Suddenly I See”
Lostprophets, “Rooftops”
P!NK, “So What”
The Police, “Every Little Thing She Does Is Magic”
The Primitives, “Crash”
Queen, “We Are The Champions”
Queen, “We Will Rock You”
Rascal Flatts, “Life is a Highway”
Ray Parker Jr., “Ghostbusters”
Razorlight, “Stumble and Fall”
Spin Doctors, “Two Princes”
Spinal Tap, “Short & Sweet”
Steve Harly, “Make Me Smile”
Sum 41, “In Too Deep”
Supergrass, “Grace”
Tom Petty, “Free Fallin”
T-Rex, “Ride a White Swan”
Vampire Weekend, “A-Punk”
We the Kings, “Check Yes Juliet”
The Zutons, “Valerie”

Derechos Reservados, Focus Features, 2009

Algunos productos del cine de animación contemporáneo están tratando de sacudirse la etiqueta de: para público infantil. La cosa no ha sido fácil, han pasado 73 años desde que Disney deslumbró al mundo con Blanca Nieves. En el camino han habido varios intentos -algunos mejor logrados que otros- donde directores y estudios le apuestan a contar historias de temática y estética dirigida a público más adulto. El año pasado la cinta Coraline le dio una patada en el trasero a la industria que piensa que animación es sinónimo de animales cantantes y humor escatológico. Este año, 9 intenta proponer algo que si bien no es del todo nuevo si refresca la oferta en cartelera y de paso, se adelanta unos cuantos pasos a la competencia por su extraordinaria calidad visual.

Dirigida por Shane Acker y respaldada por la producción de Tim Burton, 9 presenta una historia que mezcla la ciencia ficción con la espiritualidad y el esoterismo. Una mezcla que a ratos se vuelve confusa pero que no impide seguirle la pista del todo. La película está situada en la tierra, en el fin de los tiempos, el resultado del Apocalipsis causado por las ambiciones desmedidas de la raza humana. Nada que respire sigue con vida. Solo las máquinas, un grupo de pequeños autómatas cuyos mecanismos están protegidos por tela sobrevive ocultándose. Son 9 personajes, cada uno lleva su número grabado en la espalda. 9 personalidades distintas que representas diferentes características de un ser humano: el valor, la inteligencia, el amor, la ambición, la curiosidad, etcétera.

Son 9 y sobreviven entre los escombros de lo que alguna vez fue ciudad, no están solos, hay otras máquinas que se dedican a destruir todo lo que se mueva. Los 9 tienen que sobrevivir mientras intentan descifrar su mundo y el papel que desempeñan en este.

La película es de una calidad visual impresionante, el diseño de producción es muy cuidado y se nota una exquisita atención a cuidar los detalles. 9 es una cinta para verse en pantalla grande. La vi doblada al español y me pareció un trabajo digno, no hay momentos de lucimiento para estrellas nacionales, un doblaje a la vieja escuela, cumplidor y sin regionalismos -tan de moda en los doblajes actuales- que distraigan.

Por su temática -críticas a la religión, el estado, y la milicia- y su estética post apocaliptica, 9 puede ser fácilmente comparada con otras cintas clásicas del género que han explotado la rebelión de las máquinas, ahí están, en 9, claras referencias y homenajes visuales a: Matrix, Terminator y la literatura de Isaac Asimov. Pero, hay que decirlo, estas referencias enriquecen la experiencia y por lo menos a mi no me molestaron, al contrario. Me parece que Shane Acker hace con 9 un homenaje a todas las cintas que pasaron antes. Esas que han sembrado el miedo a las máquinas y a la posibilidad de que en algún momento puedan tomar decisiones por si mismas.

9 no es una película perfecta, pocas los son. Tampoco es una cinta que siga la fórmula Dreamworks: chistes, pedos, animalitos cagados y música pop. 9 es atípica y algo difícil de descifrar lo cual me parece bien. Vayan a verla y juzguen por ustedes mismos, a mi me parece una buena apuesta y celebro toda la pretensión del director, ojalá sigan produciendo más animaciones así de arriesgadas y menos Eras Del Hielo.

NOTA: Atención especial en la escena que recupera una canción clásica interpretada por Judy Garland. Me parece una belleza, a ver que opinan.

U2 en vivo por Youtube

A las 9:30 pm (hora México) comenzó un evento que por su magnitud y perfección técnica se ha hecho, de ya, un espacio en la historia del internet y las redes sociales. El evento fue un concierto de la banda de rock U2, un recital en vivo desde el Rose Bowl de California. La noticia relevante es que millones de personas alrededor del planeta pudieron disfrutarlo de manera gratuita vía un streaming por el sitio: www.youtube.com

El concierto terminó hace un par de minutos y el saldo es positivo para U2. La calidad de imagen y audio superó mis expectativas. El streaming fue impecable, en ningún momento perdí la señal ni la sincronía entre video y audio (cosa común en este tipo de eventos). Leí por Twitter los mensajes de muchos usuarios que estaban siguiendo el concierto por conexiones de velocidad menor a 1 mb, todos sin problemas.

El concierto fue del tipo que a U2 le sale bien: gigantesco y bien tocado. Son unos viejos lobos y se saben todas para prender al público: una buena dosis de clásicos con lo más rescatable de sus últimas producciones. Bono como siempre seduciendo al público y abanderando causas humanitarias, The Edge siempre como el tipo más cool de la fiesta. Larry Mullen y Adam Clayton montando las bases rítmicas con precisión. Un concierto de rock con todas las de la ley, lo mejor de todo es que fue gratis para los que tenemos el privilegio (cada vez más caro) de gozar de una conexión a internet en casa.

U2 ha dejado una marca importante para este tipo de transmisiones, lo hicieron con una calidad excepcional y de paso mostraron una de las tantas posibilidades de estas nuevas tecnologías.

Realizar streaming es cosa de todos los días en la red social, una webcam y unas cuantas aplicaciones gratuitas bastan para que cualquiera transmita contenidos audiovisuales por internet. ¿Quién será el siguiente en apuntarse?, hacen falta más contenidos de calidad, propuestas que terminen de una vez por todas con la falsa idea (afirmada por nuestros senadores) de que el internet es un lujo, sin duda lo mejor está por venir.

Derechos reservados, Quino 2009.

Los comentarios machistas de Silvio Berlusconi, primer ministro italiano, motivaron a que Quino -el dibujante argentino- reviviera a su creación más popular, Mafalda.

“No soy una mujer a su disposición” grita Mafalda en una viñeta impresa a doble página en el diario italiano La Reppublica. La razón de su enojo contra el primer ministro italiano son los comentarios misóginos que realizó en un debate televisivo contra su rival, la dirigente opositora de centroizquierda Rosy Bindi, a quién Berlosconi ofendió diciéndole: “Usted es más bella que inteligente y no me interesa lo que tenga que decir”.

Quino envió el dibujo de Mafalda a la redacción del diario La Reppublica y las reacciones no se han hecho esperar, van más de cien mil firmas en contra de los comentarios misóginos y machistas del primer ministro.

Mafalda regresó después de varias décadas de exilio y lo hizo para, de nuevo, defender la dignidad de la mujer. ¡Grande Quino!.

Póster oficial de REC 2

En 2007 la película española REC se convirtió en un clásico instantáneo entre los amantes del horror. La cinta, dirigida por Jaume Balagueró y Paco Plaza, conquistó a crítica y público por igual con su novedosa narrativa de cámara testigo y sus imágenes escalofriantes. En 2009 ha llegado la secuela: REC 2, una película que si bien no logra superar a la original, rompe con la maldición de las secuelas fallidas al presentarnos una cinta que logra (de nuevo) poner al espectador a morderse las uñas.

REC 2 continúa a solo unos minutos de distancia del final de la primer película. Jaume Balagueró y Paco Plaza (de nuevo al mando de la dirección) nos presentan a un grupo de comandos que entran al edificio acompañados de un representante del departamento de salud, la misión de reconocimiento y rescate de víctimas se revela como la máscara de una misión más perversa.

La cinta explota de nuevo la narrativa de cámara testigo y si bien lo logra de forma eficiente hay que admitir que me parece un recurso gastado. Lo cierto es que la película funciona a la perfección como una generadora de gritos entre el público, pocas cintas en la actualidad lo logran. REC 2 no propone renovar el cine de terror, es más, se vale de los clichés y las formulas aplicadas en otras cintas clásicas del género para lograr una película eficiente, digna y absolutamente escalofriante que le da un giro a lo presentado en la primera REC.

Jaume Balagueró y Paco Plaza hacen gala de su experiencia en la creación de atmósferas: sangre sintética y desmembramientos al estilo de la vieja escuela, es decir, con maquillaje. Esto será siempre más efectivo que el derroche de tecnología e imágenes generadas por computadora, un standard en el cine de horror norteamericano.

REC 2 explora el origen de la infección y da más respuestas a las incógnitas planteadas en la primer película. Vayan a verla, recomiendo repasar la primera y así llegar frescos al festín de: sangre. no muertos y secretos gubernamentales. Una delicia para los fanáticos del género, espero con ansias REC 3.

Anoche se celebraron los Premios Mtv Latinoamérica 2009, el show coincidió con una visita a casa de mis padres así que, cena hogareña y bebida en mano me senté a observar el show del cual rescato dos momentos:

Foto: MTVLA.COM

1. Ver a los integrantes de Café Tacuba sorprendidos y conmovidos hasta las lagrimas cuando Stephen Patrick Morrissey apareció en el escenario para entregarles un reconocimiento a su trayectoria, el premio leyenda Mtv. Debe ser alucinante que un artista que admiras y que además fue una influencia definitiva para elegir el camino de la música se aparezca para entregarte un premio, sin duda este momento cierra un capitulo en la historia de la banda, la más famosa y, aseguran muchos, la más importante de México.

Foto: MTVLA.COM

2. Paulina Rubio, una chica que siempre que la veo me recuerda la capacidad que tenemos los humanos para convertirnos en autómatas. Paulina o Pau para sus fans, es una sobreviviente del fenómeno plástico más importante de México, el resultado de varias décadas de pelea constante por mantenerse en las portadas de las revistas de moda. Pau, disculpen la confianza, es una mujer a la que nada le sale natural, todos sus movimientos, gestos y sonidos guturales han sido pulidos en horas de ensayo frente al espejo, la mujer es una robot, una máquina programada para excitar a los que se dejen y tararear canciones que roban sampleos de Gary Glitter.

Por supuesto que hubo más sucesos, soporíferos pero sucesos a fin de cuentas: Snoop Dogg haciendose el buena ondita con la rebelde Anahí. Dave Navarro y Tommy Lee que, persiguiendo la chuleta, aceptaron ir a entregar el premio a Zoé como mejor grupo rock. Panda, perdón, Pxndx, estrenando una canción en la que por fin dejaron de piratear a My Chemical Romance (solo para calcarle los sintetizadores a The Killers). 50 Cent (el Valentín Elizalde del hip-hop) haciendo un trio con Wisin & Yandel (dúo dinámico de reggeatoneros que se delinean la ceja).

Así transcurrió una noche más de Premios Mtv, un evento donde el rapero de Calle 13 aprovechó para lanzar consignas políticas contra las injusticias al pueblo latinoamericano, consignas que fueron musicalizadas por David Guetta ¡uuuh bróder!.

Regresan los Jueves de cine gratis al aire libre, en esta ocasión celebramos el Halloween y Día De Muertos con una selección de películas terroríficas que seguramente despertarán sensaciones incomodas entre el público.

La cita es todos los Jueves a las 8 p.m. en la explanada de la Plazoleta Juárez. Están enterados, continúan las proyecciones gratuitas al aire libre y para los asistentes el Mezzo Café estará ofreciendo bebidas y snacks.

Ojalá puedan ir y apoyar el proyecto, corran la voz, ¡es gratis!.

Todos los Jueves a las 8 p.m. en la Plazoleta Juárez (clic aquí para ver el mapa):

Los vampiros están en problemas, han perdido credibilidad. Estos seres que durante siglos atormentaron a los humanos han sido víctimas de una severa domesticación que los ha convertido en el interés romántico de moda: Brad Pitt con colmillos, el sabor del mes, la portada de revista para adolescentes. Los vampiros han dejado de ser depredadores de la raza humana, antiguos seres de la noche que buscaban yugulares humanas ahora se conforman con chupar animalitos.

El vampiro cursi o domesticado encuentra su máxima expresión en Edward Cullen (protagonista de la saga literaria: Crepúsculo). Su autora: Stephenie Meyer, ha visto incrementar sus finanzas de forma espectacular gracias a las miles de lectoras que ven en el soporífero Cullen un ideal romántico por excelencia. La relación patológica entre Bella Swan y Edward Cullen (una especie de Romeo y Julieta para la generación Facebook) ha sido el detonante para el enorme éxito de la serie. Los protagonistas son uno para el otro: Bella es una chica torpe, dependiente, incapaz de tomar decisiones y cuya integridad es siempre oportunamente salvaguardada por su novio: Edward Cullen, un vampiro aburrido que pretende encajar en el mundo humano y para lograrlo es capaz de cursar cientos de veces la preparatoria. Cullen vive con su familia, un grupo de vampiros domesticados que han desarrollado respeto por la vida humana y como consecuencia se alimentan de animales. Los Cullen son un grupo de moralinos que ven con buenos ojos la relación romántica, pura y respetuosa entre Bella (una humana obsesiva y manipuladora capaz de renunciar a su vida por el amor del novio) y Edward (un vampiro mocho que promete no consumar el acto sexual hasta casarse).

Robert Pattinson como Edward Cullen

Los vampiros de Stephenie Meyer dan lecciones de moral, no caen en la tentación de la sangre (el placer prohibido). no fornican y pasan la eternidad en respeto con los que anteriormente eran la cena. Edward Cullen y su encarnación cinematográfica vía el actor Robert Pattinson dista mucho de ser el ideal romántico que las fanáticas promueven. Edward es un acosador que espera en las sombras el momento en que (como gran héroe) pueda rescatar a su amada de tropezar con sus zapatos. Bella tampoco es una pera en dulce, se trata de una chica manipulable, torpe y sometida que es capaz de entregar la vida con tal estar con el novio. Una abominación para cualquier chica independiente.

Va este post como homenaje a estos seres que anteriormente se metían a la cama de bellas chicas para chuparles hasta la última gota de sangre, no para charlar sobre el clima y hamburguesas de soya. ¡Salud para los amos de las tinieblas!, ojalá pronto vuelvan a provocar pesadillas y de paso le arranquen la cabeza a Edward Cullen, a fin de cuentas ya estaba muerto.

Vampire Weekend se pone mono y regala vía descarga el primer sencillo de Contra, su segundo disco que está programado para estrenarse en Enero de 2010. La canción se llama Horchata, de entrada suena muy bien y sirve para calmar las ansias por el nuevo material.

Para descargar la canción den clic aquí, solo necesitan dar un correo electrónico y listo, a disfrutar.